Søndag 12. mai
Perkusjon og klang i Tårnsalen:
Sensualitet og lyd II
Tid: kl 13-16
Sted: Tårnsalen, Bergen kunstmuseum

Program:

Anders Flodin: Kailash (6′)
Jostein Stalheim, akkordeon

Rebecka Sofia Ahvenniemi: Triangulation (14′)
Fredrick Schjelderup, perkusjon/ Henry Reitan, gitar/ Ljubov Østerberg, klaver

BIT20 presenterer
Craig Farr: Music for an(y) occasion (20′)
Peter Kates, perkusjon/ Craig Farr, perkusjon/ Gard Garshol, perkusjon/ Manuel Hofstätter, perkusjon

…………………………….PAUSE……………………………………………..

Turkar Gasimzada: Vu cumpra (7′)
Humay Gasimzadeh, klaver

Tor-Erik Hellesen: Grid (7′)
Sindre Sortland, gitar

Georg Crumb: Makrokosmos (30′)
Humay Gasimzadeh, preparert klaver

…………………………….PAUSE……………………………………………..

Earle Brown: December 1952 (7′-10′)
Rudolf Terland Bjørnerem, sologitar

Daniel Wiseth Kjellesvik: A Circus With No Importance (8′)
Mads Lønnkvist, saxofon

Rudolf Terland: Sculptures Musicales (10′-15′)
Gjenskapt verk til et konseptuelt rom, med utgangspunkt i John Cage og Marcel Ducham

Rudolf Terland Bjørnerem, sologitar/ fire forsterkere

…………………………….SLUTT……………………………………………..

Kailash
«Kailash (2013) för ackordeon och elektronisk stämma är en ensatsig komposition sammanfogad av fragmentariska och stela satsstrukturer i växelverkan. De igenkännbara klangerna i ackordeonstämman besitter rester av traditionell harmonik som förflyktigas i konturlöshet.
Den elektroniska stämman har sitt ursprung i ett tidigare material som jag arbetat med, men är här omarbetad för att följa musikerns uthållighet, noggrannhet, väntan på rätt ögonblick och öppenhet för impulser.»

Triangulation
Triangulation er skrevet for maracas, munnharpe, skarptromme, helix, gitar og preparert piano. Stykket handler om grenselandet mellom attakk og klang, og en gradvis avdekking av musikalske ideer. Instrumentene, gitar, perkusjon og klaver, kan alle benyttes perkusivt, og samtidig kan slagverk danne klangteksturer. Tettheten mellom ansatsene og klangvalørene blir til formdannende elementer i stykket. Triangulation består av 20 korte satser, der lengden varierer mellom ti sekunder og to minutter. Verket er støttet av Det Norske Komponistfond.

Music for an(y) occasion
-musikk for en (hvilken som helst) anledning.
I John Cages ånd er dette verket et spill hvor utøverne triller terninger for å avgjøre rekkefølgen, varigheten og behandlingen av de musikalske komponentene. Komposisjonen er først ferdig når siste terning er trillet. Antall utøvere og besetning er fleksibelt. Verket kan altså fremføres av stort eller lite ensemble og med hvilke som helst instrumenter.
Det er laget tekst for å kunne inkludere stemmebruk om ønskelig. I tilegg til å inkludere Cages nøkkelelementer; minimalisme og åpen-form, inneholder «Music for an(y) occasion» også terningkast og teatralske elementer. Hensikten med dette er å tvinge utøverne ut av sine vante arbeidssituasjoner og dyrke frem andre stemninger enn man vanligvis får i konsertsammenheng. Akkurat denne tankegangen oppfatter jeg som noe av det viktigste vi har arvet fra Cage. Utøveren får anledning til å tilnærme seg musikken på en ny måte og samtidig får publikum anledning til å revurdere sine persepsjoner av musikk og hva det betyr å være vitne til en performance.
Kombinasjonen av frihet og et strengt regelsett gir her et uforutsigbart resultat som vil være ny for en hver anledning.

A Circus With No Importance
Verket spiller på elementer fra teater-, gate- og sirkusmusikk. Stykket er bygget på karakteristikker over verkets egne innfall og usaklige innskytelser. For min egen del har verket ingen begynnelse eller slutt, men er et utsnitt av en mindre del av seg selv.

Sculptures Musicales
I prosjektet «Musikalske skulpturer og lydlige rom» har Rudolf Terland Bjørnerem jobbet med stykker som forsøker å gjenskape kvalitetene til et konkret objekt eller til et konseptuelt materielt rom, og som er inspirert av forskjellige typer visuell kunst. Stykkene tilhører sjangeren Åpen form, en type stykker som overlater flere komponenter ved realiseringen av et stykke til utøveren. December 1952 er inspirert av kunstneren Alexander Calders «mobiler» (også kjent som uro på norsk), en type svevende skulpturer som baserer seg på likevekt mellom elementer, og som forandrer seg i tid. Sculptures Musicales er basert på en ide av Marcel Duchamp som er blitt utformet av John Cage, og tar form som en utstilling av flere «skulpturer» som dannes av lyder som oppstår fra forskjellige punkter i rommet.
Rudolf Terland Bjørnerem er gitarist hovedsakelig aktiv innenfor samtids- og improvisert musikk, med et spesielt fokus på åpen form og improvisasjon innenfor strukturelle rammeverk. Utdannet fra Norges Musikkhøgskole (NMH) og Universität der Künste Berlin.