Tidligere konserter
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Høsten 2012
«Pannekaker: Konserttur gjennom syv byrom»
Lørdag 1. september kl 10:00-23:00
Steder:
10:00 Bergen Offentlig Bibliotek
12:00 Konsertpaleet KP 9
14:00 Bredsgården, Bryggen
16:00 Studentsenteret
18:00 Musikkpaviljongen
20:00 Bergen Kjøtt
22:00 Kosmo
Gratis adgang!
AVGARDE har gleden av å åpne sin trettende sesong med festivalen som foregår på syv forskjellige steder i Bergen, i løpet av en dag! Turen begynner på Bergen Offentlige bibliotek kl 10:00. Etter en lang dag, med mye fantastisk musikk som har klinget i forskjellige akkustiske rom rundt i Bergen, spilt av Jazkamer og Bergen Impro Storband, avsluttes festivalen i Kosmo klubben kl 22:00. Det er gratis adgang til alle konsertene. Kom og bli med på tur!
Mer om Bergen Impro Storband:
http://bergenimprostorband.wordpress.com/om-bergen-impro-storband/
Mer om Jazkamer
http://jazkamer.blogspot.no/
Festivalen er et samarbeid mellom Avgarde, Ny Musikk Bergen, Jazkamer og Bergen Impro Storband
Lørdag 13. oktober
«SOUNDSILO» – KLANGNATT PÅ BAS
Tid: kl 19:00-02:00
Sted: Bergen Arkitektskole, Siloen
AVGARDE, NY MUSIKK BERGEN, BOREALIS OG BIMF:
SOUNDSILO
Billetter: Ordinær 80 kr/ Studenter 50 kr (ta med kontanter!)
Praktisk informasjon: Det er kalt i Siloen, kle deg varmt!
Dørene åpner kl 20:00, konserten begynner kl 20:30
Ny Musikk Bergen presenterer: «KontraBAS» (45′)
Michael Duch og fire kontrabassister fra Griegakademiet
……………………………………………………………………………………….
Borealis presenterer:
Anat Ben-David (Chicks On Speed): «Politics of Sound»
site specific lecture/performance for voice, video & electronics
«Love your Hair» & «Countess»
……………………………………………………………………………………….
AVGARDE prseneterer: Stephan Meidell: Museum II (40′)
Stephan Meidell, gitar/ elektronikk
BIMF presenterer: Thai karaoke
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
MICHAEL FRANCIS DUCH (1978) er kontrabassist, født og oppvokst i Trondheim. Duch avsluttet sin treårige periode som kunststipendiat ved Institutt for Musikk, NTNU, med disputas 30 oktober 2010. Med prosjektet “Friimprovisasjon – Sjanger og Metode” forsket han på friimprovisasjon og improvisasjonsbasert eksperimentell musikk. Han har vært med på over 30 utgivelser i ulike format, og spiller i bl.a. Lemur, Tilbury/Duch/Davies, Tricycle, og Origami Tacet.
Kontra-BAS er et samarbeid mellom Michael Duch og fire kontrabasstudenter fra Griegakademiet.
ANAT BEN-DAVID is an international practicing artist working with multidisciplinary contemporary soundart and performance. Her expertise is in the ‘intermedium’ realm, working with sound/voice, digital media and text for solo or collaborative performance, through unique contemporary and new technological and electronic processing approaches developed in my research in the realm of sonic live performance, as a PHD student at Kingston University in London. She is also part of cutting edge art-band Chicks On Speed, and has been showing in major art institutes and venues across the globe.
Politics Of Sound is live sonic performance with video interaction using electronically effected voice manipulations. Anat performs, interacting with multiple digital characters, to create a vocal composition, where the sound created from the audible text creates both the score and libretto- which she responds to vocally using electronic processing.
Politics Of Sound was first performed at Spor festival in 2012.
Love your Hair and Countess are new compositions that are going to be part of the opera.
Gitarist STEPHAN MEIDELL kommer til BAS med bestillingsverket “Museum II” – komponert for gitar, elektronikk og en rekke høyttalere og forsterkere. Det er musikk som utforsker instrumentets muligheter i møte med elektronikken – båret fram av rommets akustikk. Oppfinnsomme lydskulpturer fundert på melodisk støy, improvisasjon og intens sonisk utforskning.
Torsdag 15. november
«DANS LES ARBRES»
Tid: 21:00
Sted: Sardinen USF
Gratis adgang!
Dans Les Arbres presenterer:
Nydeleg klangseilas
Xavier Charles, klarinett, harmonika/ Ivar Grydeland, gitar & (prep.) banjo, sruti box/ Christian Wallumrød, prepared piano, harmonium/ Ingar Zach, basstromme, perkusjon
Fredfylt og kontemplativt, komplekst og harmonisk. Alltid originalt. Improvisasjonskvartetten Dans les Arbres byr på ei klangreise saman med alltid søkande Wallumrød i spann med franske Xavier Charles og SOFA-grundarane Ingar Zach og Ivar Grydeland.
I samarbeid med Bergen Jazzforum
Fredag 16. november
«CAGE AND BEYOND»
Tid: 20:00-22:30
Sted: Østre (Skostredet 3)
Billetter: 100 kr ordinær/ 70 kr medlem i Ny Musikk, BT-kort, medlem i Nattjazz/ 50 kr student
Konferansier: Morten Eide Pedersen
Kl 20:00
John Cage: Lecture on Nothing
Fremføres av Morten Eide Pedersen
Ditte Holm: Tekst for tre stemmer (2’30»)
Hilde Annine Hasselberg, vokal/ tape
Eirin Nordvik: Trollspegelen (8′)
Hilde Annine Hasselberg, vokal/ Herman Henrii, cello/ Eirin Nordvik, trompet
Sigurd Fischer Olsen: 1. sats i Mezzo 5 (9»)
Opprinnelig for fiolin, versjon for alternative instrumenter
Maia Kjeldset Siverts: Mellomposisjon
Hilde Annine Hasselberg, vokal
Sigurd Fischer Olsen: 2. sats i Mezzo 5 (13»)
Opprinnelig for fiolin, versjon for alternative instrumenter
*** Pause ***
John Cage: Lecture on Nothing
Leses av Morten Eide Pedersen
Maia Kjeldset Siverts: Hvilke hjerter?
Hilde Annine Hasselberg, vokal
Rebecka Sofia Ahvenniemi: Om det osynliga barnet (8′)
Hilde Annine Hasselberg, vokal/ tape
Sigurd Fischer Olsen: 3. sats i Mezzo 5 (8»)
Opprinnelig for fiolin, versjon for alternative instrumenter
Bergen Impro Storband: Dice (20′)
For Bergen Impro Storband og terninger
*** Pause ***
Maia Kjeldset Siverts: Gumle mumle, Rotten rap
Hilde Annine Hasselberg, vokal
John Cage: Lecture on Nothing
Leses av Morten Eide Pedersen
Bergen Impro Storband: Verk for Bergen Impro Storband og publikum (15′)
Sigurd Fischer Olsen: 4. sats i Mezzo 5 (39»)
Opprinnelig for fiolin, versjon for alternative instrumenter
Maia Kjeldset Siverts: Svanesang
Hilde Annine Hasselberg, vokal
Sigurd Fischer Olsen: 5. sats i Mezzo 5 (11»)
Opprinnelig for fiolin, versjon for alternative instrumenter
John Cage: Kommentarer til Lecture on Nothing
I 2012 er det hundreårsjubileum for komponisten og filosofen John Cage. Cage har hatt avgjørende betydning for kunstlivet. Derfor vil vi presentere noen av Cage sine tanker og la lokale kunstnere leke videre med tekst og tone i Cage sin ånd.
Lørdag 17. november & søndag 18. november
AVGARDE gratulerer Bergen Offentlige Bibliotek med søndagsåpent kulturhus, og vil derfor bidra med flere minikonserter gjennom denne novemberhelgen!
«AVGARDES ÅRLIGE MINIATYRMARATON»
Tid: 11:00-14:00
Sted: Bergen Offentlige Bibliotek
Gratis adgang!
Kl 11:00 Galleriet i 2. etg
Webjørn Sæther: Bone
Yui Ukawa, trombone/ Håvard Funderud, trombone/ Andreas Rotevatn, basstrombone
Kl 11:15 Flygelrommet i 2. etg
Tonje Hernes: Sandy
for klaver
Eirin Nordvik: Fjellsprekk
Eirin Bjerkomp Soelberg, klaver/ Sigrid Djønne, tverrfløyte
Frederick Schjelderup: Du er min Ios
Tekst: Jakob Sande
Kato Flem, klaver/ Nora Oleanne Sårheim, sang
Ljubov Østerberg og Rebecka Sofia Ahvenniemi: Flyg-verk
Ljubov Østerberg, klaver og slagverk/ Rebecka Sofia Ahvenniemi, klaver og slagverk
Emil Børø: Saxofouzo – 2. sats
Karoline Melstveit, altsax/ Kato Flem, klaver
Originalt for altsaxofon og blåseensemble, transkribert for altsax for klaver
Kl 12:00 -13:00 “Kunst, design, fantasi” i 2. etg
Anders Torgunsrud Røshol: Namida (2′)
Thomas Heimstad, gitar
Susi Law Wai Shan: From into out to in to out (4′)
for pust og ballong
Jostein Stalheim: Kadaver (7′)
Versjon for tape
Tor-Erik Hellesen: Grid (6′)
Sindre Sortland, gitar
Morten Eide Pedersen: Declaring Spaces I (10′-15′)
Hans Gunnar Hagen, bratsj/ Morten Eide Pedersen, lydregi
Eilert Tøsse: Monsters (3′)
For tape
Nemanja Lakicevic: Frankensteins minuett (3′)
Tor Halvor Straume, cembalo
C.A. Haugen, klarinett
Kl 10:00-12:00 Magasinet i 1. etg
Per Inge Hove: Extremely Low Frequencies In Stereo (6′)
Elektroakustisk lydinstallasjon
Kl 12:00-14:00 Bokhyller i 2. etg
Per Inge Hove: Ein liten bit av Vik
Elektroakustisk lydinstallasjon
Komponister og musikere fra Bergen og Hordaland vil fylle rommene på biblioteket med miniatyrkomposisjoner og lydinstallasjoner, som små innblikk i forskjellige musikalske verdener, fragmenter som viser frem musikalske muligheter.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
«QUATUOR BOZZINI»
Tid: 13:00-15:00
Sted: Bergen Offentlige Bibliotek, flygelrommet i 2. etg
Gratis adgang!
Quatuor Bozzini presenterer nye verker skrevet av medlemmer i Ny Musikks Komponistgruppe (2012).
Clemens Merkel, fiolin/ Mira Benjamin, fiolin/ Stéphanie Bozzini, bratsj/ Isabelle Bozzini, cello
Stine Sørlie: Alcoves
Martin Rane Bauck: Zukunft
Tyler Futrell: Pre-echo
*** Pause ***
Rebecka Sofia Ahvenniemi: Eight Seasons
Hugo Harmens: isms
Sigurd Fischer Olsen: mezzo7
Kristin Bolstad: And Nobody Gets Everything Right
Våren 2012
«Av gårde med AVGARDE»
Søndag 22. januar kl 9-16
Troldhaugen
Adgang: 150 kr dagspass/ 50 kr barn/ 300 kr hele familjen
Kl. 9.00-
Frokostmeny serveres i restauranten.
Kl. 10.00
“Morgenstemning”
Offisiell åpning av “Komponisthytta”, komponist Knut Vaage starter dagens arbeidsøkt.
Pianister fra Griegakademiet spiller en hel time med Edvard Griegs lyriske stykker, til morgenkaffen i restauranten.
Kl. 11.15
Minikonsert: “Litt ekstra gruff”
Nils Økland, hardingfele
Kl.11.45
Minikonsert: «Hvem er det som tramper på mitt orgel?»
Sigbjørn Apeland, trøorgel/harmonium
Kl. 12.15
Minikonsert: “An Garde”
Øivind Skarbø, slagverk
Kl.12.45-13.30
LEKEAKSJON: “På jakt etter lyd”
Målgruppe: Barn fra 1-12 år, foreldre fra 22-69 år og besteforeldre fra 44-89 år.
Bergen Impro Storband lager musikalsk lekeaksjon for hele familien i Troldsalen!
Kl. 14.00
Minikonsert: “Et realt grepatak”
Trioen ”1982” (Sigbjørn Apeland, Nils Økland og Øyvind Skarbø)
Kl. 14.30
Minikonsert: ”Bare moro”
I velkjent Victor Borge-stil inspirerer pianisten Sjur Hjeltnes lattermusklene.
Kl. 15.30
Minikonsert:
Stykket til komponist Knut Vaage (som er skrevet i løpet av dagen) fremføres.
Avslutning.
Troldhaugen åpner 2012-sesongen med å samarbeide med AVGARDE om en hel dag:
Kl.10.00 installerer vi komponist Knut Vaage i en egen provisorisk komponisthytte og på ettermiddagen fremfører vi hans dagsverk. Men det går slag i slag hele dagen. Humor, blodig alvor og et yrende liv, fremført av et knippe av våre favorittutøvere. Dette bør du ikke gå glipp av, enten du «bare» vil ha litt Grieg til morgenkaffen, oppleve små perler av noen minikonserter, eller bli med på en stor familiebegivenhet i Troldsalen.
«Remake of ‘Der Ring Des Nibelungen’»
Onsdag 14. mars
Arkitektskolen BAS
Kl 20:30 – 23:00
Kaj Aune: Remake of «Der Ring Des Nibelungen», enmanns musikkteaterperformance, 90′.
Urpremiere
Kl 20:30 – 21:30 Åpningsfest
Kl 21:30-23:00 Remake of «Der Ring Des Nibelungen»
Norske Kai Aune er utdannet i Danmark og fremstår som en av de mest særpregede nordiske performancekunstnere for tiden. Han vil fremføre sitt nye prosjekt «Remake of ‘Der Ring des Nibelungen’» på BAS. Det eksperimentelle arkitektmiljøet her egner seg godt som arena for denne oppsetningen. «Remake of ‘Der Ring des Nibelungen’» er et ‘one-man show’. Kaj Aune selv framfører alle de fire operaene som operasyklusen opprinnelig består av. Helt alene erstatter han et operahus med dets enorme maskineri. Det er dømt til å mislykkes, som han sier. Som en hyllest og en protest mot modernismens evige streben mot (umulige?) mål, har Kaj Aune med fragmenterte materialer, flyktige bilder og ustabile uttrykk utviklet sitt eget kunstmusikk-performance-format, som han kaller Objekt Opera. Her erstatter han operaens klassiske historiefortelling, teater, sang og tekst med søppel og skrot. Det hele blir bearbeidet til en sammenblanding av skulpturer, instrumenter og karakterer som produserer lyd.
I tillegg kan man følge med samtalen mellom Kaj Aune og Musikkkritikeren Hild Borchgrevink i oppvarmingsuken!
http://borealisfestival.no/2012/programme/#event/hild_borchgrevink_i_samta/
«Vårslipp på USF»
Lørdag 14.4
USF Verftet, Sardinen
Adgang: 100kr ordinær/ 70 kr student, BT-kort, Bergen Jazzforum, medlem i Ny musikk/ 50 kr medlem i AVGARDE
Kl 19:00
Edvard Hagerup Bull: DUO Nr. 2 (15′)
Ricardo Odriozola, fiolin/ Einar Røttingen, klaver
Brian Ferneyhough: Cassandra’s Dream Song (10′)
Sofya Dudaeva, fløyte
North Arc presenterer (30′)
Gérard Grisey: Stelé
Charolyn Chen: Throw Light
(komponert til NorthArc)
Antonia Barett-McIntosh: Shades
Anna Thorvaldsdottir: Aura
Sindre Sætre, perkusjon/ Vidar Thorbjørnsen, perkusjon/ Jennifer Torrence, perkusjon
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Luciano Berio: Gesti (5′)
Jostein Gundersen, altblokkfløyte solo
Jan Rokyta: Echo from the East (5′)
Jostein Gundersen, tenorblokkfløyte/ forsterking
Friimprovisert musikk med trioen «Strid/de Heney/Nørstebø» (40′)
Raymond Strid, trommer/ Nina de Heney, kontrabass/ Henrik Munkeby Nørstebø, trombone
Ny musikk Bergen
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Hagerup bull: duo op 44
er et typisk Hagerup Bull-verk. Språket er kompromissløst med markante rytmer som likevel gir rom til passasjer av merkverdig ømhet.
North Arc
NorthArc Percussion Group er et Bodø- basert ensemble som består av slagverkere Sindre Sætre, Vidar Thorbjørnsen og Jennifer Torrence. NorthArc har som mål å utforske og jobbe på tvers av musikkutøvelse og andre kunstformer som teater, bevegelse, lysdesign og visuell kunst. Våren 2012 er NorthArc aktuell med sin deby-turne, Strike/Illuminate. Programmet for turneen inkluderer og utforsker forbindelsen mellom musikk og lys, i form av lys som energi til lys som et objekt. På Avgarde vil NorthArc fremføre Stelé av Gérard Grisey samt tre verk komponert til NorthArc og Strike/Illuminate turneen: Aura av Anna Thorvaldsdottir, Throw me light av Carolyn Chen og Shades av Antonia Barnett-McIntosh.
Brian Ferneyhough, Cassandra´s Dream Song for flute solo (1970)
En trojansk princesse Cassandra får Apollos kjærlighets gave som blir til et mareritt etter at hun avslår hans kjærlighet: hun kan se framtiden, men ingen kommer til å tro på henne. Cassandra forutser Trojas undergang.
Cassandra´s Dream Song for solo fløyte er skrevet i 1970 og kjent for sitt meget kompleks notasjon og tvinger utøveren til de ytterste grensene både teknisk og emosjonelt. Stykket består av 11 fragmenter: 1-6 spilles i numerisk rekkefølge og ABCDE settes mellom 1-6 i valgfri rekkefølge.
Luciano Berios Gesti ble skrevet for Frans Brüggen i 1966. Stykket minner en hel del om hans berømte verkserie «Sequenza», men er en frittstående komposisjon. I Gesti skiller Berio de ulike aspektene ved fløytespillet fra hverandre, og lar luftbruk, artikulasjon og fingersetning opptre helt uavhengig. Det medfører en delvis vilkårlig produksjon av toner innenfor en gitt ramme. Første del styres av en ostinat fingerbevegelse, den andre delen av glissandi. I den siste delen møtes luft, tunge og fingre i et koordinert samspill.
Jan Rokytas Echo from the East (1969) ble skrevet for og urfremført av Jostein Gundersen i 2010. Det tar utgangspunkt i det nære Østens klanger, skalaer, og ornamentikk. Komposisjonen består av lange melodier som i stadig økende grad ornamenteres.
Strid/de Heney/Nørstebø
Strid/de Heney/Nørstebø spiller friimprovisert musikk med et historisk sus fra 70-tallet, kombinert med en tidløs trang til å eksperimentere med øyeblikkets muligheter. Trioens medlemmer er alle sterke individualister, og utforsker energien i møtepunktet mellom egenrådighet og intenst samspill.
«På kryss og tvers»
Lørdag 12. mai
Korskirken i Bergen og Kosmoklubben
Adgang: 100 kr ordinær; 70 kr student, BT-kort, Bergen Jazzforum, medlem i Ny musikk; 50 kr medlem i AVGARDE
kl 18:00 i Korskirken
Ruben Sverre Gjertsen: Pression II (4′)
Ruben Sverre Gjertsen, orgel/ elektronikk
Rebecka Sofia Ahvenniemi: O viridissima virga (8′)
Ingeborg Aadland, sopran/ Ingvill Espeland, sopran
Ruth Bakke: Naglet (5′)
Ingvill Espeland, sopran/ Ruth Bakke, orgel
Ruben Sverre Gjertsen: Landscape with Figures (15′)
for elektronikk
Ruth Bakke: Sphaerae (Sfærer) (10′)
Ruth Bakke, orgel/ Trond Madsen, slagverk/ Ingvill Espeland, sopran/ Powerpoint billedserie
Kl 20:00 i Kosmoklubben
Mari Kvien Brunvoll presenterer kunst for vokalstemme og elektronikk (30′)
Improvisasjonskvartetten Sult (60′)
Tony Dryer, kontrabass/ Guro Moe, kontrabass/ Håvard Skaset, gitarr/ Jacob Felix Heule, perkusjon
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
AVGARDE inviterer publikum til å oppleve to ekstremer som konsertscener, kirkerommet og klubbscenen, på samme kvelden!
I Korskirken byr AVGARDE friskt ved å la hele kirkerommet synge. Deretter drar vi til Kosmoklubbens sprudlende nattstemning. Her blir det ingen kirkekaffe! Artisten Mari Kvien Brunvoll vil presentere verker med vokalstemme og elektronisk scenekunst. I tillegg vil kvartetten Sult som er på turné i Bergen, fremføre spennende friimprovisert musikk. Kanskje er det noe sakralt også i det hverdagslige?
Pression II
er en tilpasning til mulighetene og begrensningene i Korskirkens orgel i forhold til ideene i Pression II. Orgelet inntar en mindre rolle innenfor elektronikkens lydterrenger, assosiasjonsrekker og dyreverdener, som gjerne er inspirert av orgelregistrenes noe brekende karakter
Landscape with Figures
Verket er inspirert av et dikt av A. R. Ammons. Ulike musikalske karakterer plasseres ut i et lydlandskap, hentet både fra konkrete hverdagslige lydhendelser og fra en mer orkestral lydverden.
O viridissima virga
O viridissima virga ble komponert for og urfremført i Emanuel Vigelands mørke mausoleum, med hele 15 sekunders etterklang. Her hører vi avtrykk av Hildegard von Bingens samtidig sakrale og kroppslige, vokale uttrykk. Musikken leker seg i grenselandet mellom sang, pust og hvisking – sangstemmen bryter ut av språket og bæres frem av kroppslig sensibilitet og temperament.
Mari Kvien Brunvoll
Mari Kvien Brunvoll er en av de fremste, ferske talentene i Bergens miljø for alternativ jazz. Med sin stemme og elektronikk alene, bygger Brunvoll opp et unikt lydlandskap som fokuserer på klang og nærvær.
Sult
Fire musikere forent med en sulten dedikasjon og utforskertrang til improvisert musikk. Fritt utnytter de mulighetene som to kontrabasser, gitar og trommer innehar og sammen søker de abrupt bevissthet og reflektert kaos.
Intensiteten bobler under overflaten av nøye, klingende strukturer. Noen ganger oppstår uttrykksfulle, fysiske utbrudd. Kompromissløst følger Sult sin overbevisning når de skaper sin musikk.
høsten 2011
«AVGARDEs årlige miniatyrmaraton»
Lørdag 19. november
Sardinen, USF-Verftet
Adgang 100 kr ord; 70 kr student/ medlem i Ny Musikk/ Bergen jazzklubb/ BT-kort; 50 kr medlem i AVGARDE
Kl 19.00
Hva skjer når et musikalsk verk kortes ned i tid? Blir det «tettere»? Eller er en miniatyr et «utdrag» av noe større, et vindu inn i en annen virkelighet? På den årlige miniatyrmaratonen samarbeider AVGARDE blant annet med Griegakademiets komponist- og utøverstudenter, som vil presentere åtte helt rykende ferske komposisjoner.
Ruth Bakke: Tørke (1-2′); Sult (1-2′); Tusmørke (1-2′)
Mai Goto, klaver
Eilert Tøsse: Vertigo 3M (3′)
Tape
Rebecka Ahvenniemi: Nyckeln till alla hemligheter (4′)
Sarah Johnson, fløyte/ Rebecka Ahvenniemi, vokalstemme
Torstein Aagaard Nilsen: Blå fragmenter (13′)
Ricardo Odriozola, fiolin/ Maki Kobayashi, klaver/ Lala Murshudli, cello/ Torstein Aval Sollien, slagverk
Stine Sørlie: Canon (4′)
Mads lønnkvist, saxofon/ Yui Ukawa, trombone
……………………………………………………………………………………….
Svein Giske: The Maple Hawk o-phone
Mads Lønnkvist, saxofon/ Asbjørn Haukeland, vibrafon
David Arthur Skinner: Quirks Work, Discombobulation
Yui Ukawa, trombone/ Joacim Gjerdevik, tuba
Frederick Schjelderup: New Waves
Mathias Matland, slagverk/ Vegard Milde, slagverk/ Lars Anders Sivertsen, slagverk/ Tarjei Låstad, slagverk
Per Inge Hove: Handbook in the Contractor Craft
Mara Smiukse, fiolin/ Johanne Mjøs, fiolin
Tonje Hernes: Little Ninja and the Dragon
Lisa Laila Gontarek, blokkfløyte/ Johannes Mjøs, fiolin/ Frederick Schjelderup, marimba/ Guro Strand, tuba
Anders Torgunrud Røshol: Accustomed to the Dark
1. Nyctophobia a/ 2. Evenings of the Brain/ 3. Nyctophobia b/ 4. Vision to the Dark/ 5. Epilogue
Kato Flem, piano/ Corinne Eve Mona, fløyte/ Asgeir Søfteland, horn
Emil Børø: Gjemt
Karolina Zjawiona, eng. hn/ Maria Christina Sandberg, klarinett/ Mara Smiukse, fiolin/ Johane Mjøs, fiolin/ Sigurd Fischer Olsen, bratsj/ Ican Smilovski, cello
…………………………………………………………………………………………………………………………..
Mortein Eide Pedersen: Paysage (IIb) - Leurs hymnes solennels emportés par le vent… (4′)
Tape
Knut Vaage: multiMORF3 (20′)
John Arild Suther, trombone/ + Foss
Josteins Stalheim: Trio for fiolin, cello og eggedeler (9′)
Ricardo Odriozola, fiolin/ Mara Smiuske, fiolin/ Lala Murshudli, cello/ + Eggedeler
Slutt 22.00
…………………………………………………………………………………………………………………………..
Trio for fiolin, cello og eggedeler: “avstand og kontakt”:
“Trioen er skrevet med utgangspunkt i strengene man finner på klimpreinstrumenter, kjøkkenutstyr og strykeinstrumenter… Eggedelere gir et utgangspunkt til det musikalske gjennom deling, egg (før/etter høna – med hentydninger til musikk med referanser til fuglelivet) og til kombinasjon av kjøkkenutstyr og musikkinstrumenter. Trioen handler om avstand og å ta avstand – om det konkrete og det imaginære – om det musikalske og det utenommusikalske.” – Jostein Stalheim
Blue Fragments
«Jeg gikk til arbeidet med verket ved å skissere en oppgave jeg ville finne en løsning på: hvordan beskrive stemningene i blues, uten å skrive en blues?
Jeg lagde små øyeblikksbilder med en blå atmosfære. Det kan være blå toner, musikk som noen ganger nærmer seg det melankolske, eller musikalske situasjoner som kanskje kan gi assosiasjoner til blues.
Samtidig kan stykket minne om et variasjonsverk. I dette tilfelle er det en stadig tilbakevendende melodi som blir belyst på ulike måter.» – Torstein Aagaard-Nilsen
Verket ble bestilt av Håkon Kristiansen med støtte fra Norsk kulturråd.
multiMORF 3 for trombone og foss
Ordet Morf har mange tydingar. Begrepet morfing er brukt innan td. animasjon og lydbearbeiding, og resulterar i ei saumlaus endring frå eit objekt til eit anna. I multiMORF 3 blir opptak av foss morfa med opptak av trombonesolisten gjort i så mange skikt at lyden av trombonen liknar fosseduren. Lydane er bearbeida i studio med dataverktøy, og solisten brukar elektronikk under framføringa. Lyd og bileteopptak er gjort av to fossar på Vestkysten av Noreg. Morfinga er polyfon fordi den skjer samtidig i ulike skikt hos solist, i lydteknologi og video.
«The Rest Is Noise?»
Lørdag 15. oktober kl 18-21
Sardinen, USF-Verftet
Adgang 100 kr ord; 70 kr student/ medlem i Ny Musikk/ Bergen jazzklubb/ BT-kort; 50 kr medlem i AVGARDE
18.00
BIT 20 presenterer «Bubbles: Portrett av to unge komponister»
Agata Zubel Cascando for sang, fløyte, klarinett, fiolin og cello/ Agata Zubel, sopran
Agata Zubel Percussion trio
Therese Birkelund Ulvo Bubbles for klarinett og piano
Therese Birkelund Ulvo Curious Endorsements for altfløyte, bassklarinett og fiolin
………………………………………………………………………………………………………………………………….
Kjetil Hvoslef From the gospel according to Maria Magdalena
Bettina Smith, mezzosopran
Einar Røttingen, klaver (20′)
Urfremføring
SAMTALE MELLOM KOMPONISTEN REBECKA AHVENNIEMI OG TEKSTFORFATTEREN HILD BORCHGREVINK
Rebecka Ahvenniemi Allerlifligste
Tekst: Hild Borchgrevink
Ingeborg Aadland, vokalstemme
Sebastian Lowe, bratsj (15′)
………………………………………………………………………………………………………………………………….
SAMTALE MELLOM MORTEN EIDE PEDERSEN OG RASMUS JØRGENSEN
Rasmus Jørgensen presenterer Jeg og Joe (30′)
Slutt 21
………………………………………………………………………………………………………………………………….
JEG & JOE
“Jeg & Joe” er en opptreden til minne om en opptreden: talentiaden på ungdomsskolen der alt skar seg. Dette er til minne om Joe, læreren min. Helten.
Rasmus Jørgensen jobber i skjæringspunktet mellom musikkteater og performance, med en svært fysisk fortellerstil som glir mellom tale og sang. Med “Jeg & Joe” presenterer han en opptreden til minne om en opptreden: talentiaden på ungdomsskolen der alt skar seg. Det er en sår og simpel historie som hurtig sklir over i det komplekse. Fortiden iscenesettes, men hva skjedde egentlig mellom Rasmus og Joe? Den enkle teksten vris stadig over i nye tolkninger gjennom performative grep, musikk og koreografi. Et underliggende spørsmål i både stykkets handling og uttrykk er hva som må til for å skape et drama.
FROM THE GOSPEL ACCORDING TO MARIA MAGDALENA
From the Gospel According to Maria Magdalena bygger på en gnostisk tekst fra det fjerde eller femte århundrede som ble gjenoppdaget på slutten av 1800-tallet. Bettina Smith arbeider som førsteamanuensis ved Universitetet i Stavanger og Einar Røttingen som er professor ved Griegakademiet, UiB. Duoen har tidligere bestilt og fremført Ophelia Scene av Jostein Stalheim. Etter dette ble Ketil Hvoslef inspirert til å skrive et nytt verk basert på tekstforslag fra Bettina Smith.
«ALLERLIFLIGSTE»
«Allerlifligste» er et møte mellom en komponist, en tekstforfatter og nok en komponist. Mens forfatteren Hild Borchgrevink har bearbeidet en bit av teksten fra partituret til en av Edvard Griegs fire salmer, har komponisten Rebecka Ahvenniemi videreført språket til et musikalsk uttrykk. Språket fremtrer alltid samtidig som lyd. Hvordan kan språket bestå i uttrykk, i musikk? Hva er det som blir kommunisert til publikum? Ingeborg Aadland (sang) og Sebastian Lowe (bratsj) vil fremføre «Allerlifligste», et verk der språklydene bryter ut av språket og blir til konkrete lyder.
«BUBBLES: PORTRETT AV TO UNGE KOMPONISTER»
Ensemblet BIT20 inviterer til et møte med to spennende unge navn i polsk og norsk kunstmusikk akkurat nå. Agata Zubel og Therese Birkelund Ulvo er begge både komponister og utøvere, og dette gir musikken deres en sanselig, ofte improvisatorisk karakter. Sangeren og komponisten Agata Zubel vant Fryderyk-prisen (den polske Spellemanns- eller Grammyprisen) i 2010 med platen Cascando – tittelverket fremfører hun på Sardinen. Therese Birkelund Ulvo komponerer i tett dialog med utøvere og er opptatt av hvordan denne utvekslingen av ideer kan utfylle det som står i partituret.
………………………………………………………………………………………………………………………………….
«BRASSWIND GÅR AVGARDE»
Lørdag 8. oktober
Kl 19
Logen
I samarbeid med Bergen BrassWind
Craig Farr leder avslutningen på komposisjonsverksted med Bottom End Quartet og yngre komponister:
Bottom End Quartet:
Craig Farr (perkusjon)
Eirik Gjerdevik (tuba)
Tore Bryne Berg (trombone)
Michael Barnes (bassklarinett)
Komponister:
Craig Farr
Anders Røshol
Emil Børø
Michael Barnes
Fredrick Schjelderup
Rebecka Ahvenniemi
BrassWind ble første gang arrangert i 2004 for å arbeide for ny musikk for korps og ensembler, fra skole- og amatørkorps til profesjonelle korps og utøvere. Kunstnerisk ansvarlig er Torstein Aagaard-Nilsen, mens Manger Musikklag står for gjennomføringen av festivalen.
………………………………………………………………………………………………………………………………….
«AVGARDE til biblioteket»
Lørdag 17. september
KL 10.30
BERGEN OFFENTLIGE BIBLIOTEK
ANNABEL GUAITA : PLATELANSERING – PRESENTASJON OG KONSERT (60′)
Verker av Fartein Valen, Arnold Schönberg og Anton Webern
DAVID SKINNER OG ULRIK IBSEN THORSRUD // Rhythmic Circles (30’)
ØYVIND SKARBØ // Sexy M.F. (Morton Feldman) (10′)
ØYVIND SKARBØ // Supra-Phonic (3’)
Øyvind Skarbø, perkusjon/ Øyvind Hegg-Lunde, perkusjon
EILERT TØSSE // SAMN (7′)
Madeleine Bø, dans/ Kristine Lioen, dans/ tape
KOMPOSISJONER AV ÅTTE MEDLEMMER I NMK
I SAMARBEID MED NY MUSIKKS KOMPONISTGRUPPE
Jane Chapman, cembalo/ Sam Cave, gitar/ Sindre Sortland, gitar
Slutt 15.00
…………………………………………………………………………………………………………………………..
ANNABEL GUAITA
Annabel Guaita er i sluttfasen som kunststipendiat, med fokus på Fartein Valens klavermusikk. Gjennom det kombinerte foredraget og konserten inviterer hun publikum til et innsyn i det praktiske arbeidet med musikken. Hvordan har hun har kommet fram til de ulike kunstneriske valgene? På denne konserten lanseres også Guaitas solo-cd “L´Altra Beltà”.
DAVID SKINNER OG ULRIK IBSEN THORSRUD: RHYTHMIC CIRCLES
Vi som bebor universet er både mikro- og makro-organismer, avhengig av vårt perspektiv som tilskuere! Kombinasjonen av enkle prosesser blir til et komplekst, levende totalbilde. En inspirasjonskilde er Conways to-tallsprosjekt “Game of Life”, der enkle regler skaper destruktive og sårbare skikkelser på makro-nivået.
I Rhythmic Circles kombineres «små sirkler» spontant og de blir til et kompleks «ryttmisk nett», til en hypnotisk og unik blanding av klassisk, jazz og world musikk.
ØYVIND SKARBØ: SUPRA-PHIC OG SEXY M.F.(MORTON FELDMAN)
Øyvind Skarbø, sammen med to andre slagverkere, fremfører Supra-Phonic “…inspirert av to kirkeklokker som slår nesten likt, slik at ein får ei gradvis forskyving av pulsen mellom dei to. Sjølve tittelen viser hen til den mest innspelte tromma i historia, Ludwig Supra-Phonic”. I tillegg får vi høre stykketSexy M.F. (Morton Feldman) “…inspirert av Morton Feldman og måten han klarer å skape ein naturlig puls i det abstrakte. Der Feldman noterte veldig presist kva som skulle spelast, har dette stykket stor friheit for utøvarane.” – Øyvind Skarbø
JANE CHAPMAN/ NMK
Den berømte cembalisten Jane Chapman og gitaristene Sindre Sortland og Sam Cave spiller verker skrevet av åtte medlemmer fra Ny Musikks Komponistgruppe. Det oppstår en spenning mellom cembalo som barokkinstrument og samtidsmusikken. Både cembalotraddisjonen og cembaloen selv blir ‘dekonstruert’ i dette prosjektet, og vi får oppleve åtte helt forskjellige musikalske uttrykk!
………………………………………………………………………………………………………………………………….
VÅREN 2011
«Time after Time»
Lørdag 16. April
KL 19.00-22.00
SARDINEN – USF VERFTET
I samarbeid med Ny Musikk Bergen
ARNT HÅKON ÅNESEN // Point (5’)
Ricardo Odriozola, fiolin
Norsk urfremføring
ARNT HÅKON ÅNESEN // Just a minute (or three), please (3′)
Knut Christian Jansson, klaver
Urfremføring
EIRIK MOLAND // Rapid Eye Movements Movie (6’)
Knut Christian Jansson, klaver // Håkon Nilsen, klarinett // Ben Nation, cello
Samtale mellom Glenn Erik Haugland og Morten Eide Pedersen
ROB WARING // Frekote Vokan (8′)
FREVO GITARDUO Pål Granum, gitar // Andreas Karlsen, gitar
MYRTLE // The Dream, Satin River, Fishboan (40’)
Alwynne Pritchard, stemme og datamaskin // Rowland Sutherland, fløyte // Thorolf Thuestad, datamaskin // Kjetil Møster, saxofon
BEAT FURRER // Voicelessness. The snow has no voice. (10’)
Knut Christian Jansson, klaver
Beat Furrers pianostykke «Voicelessness. The snow has no voice» er et verk med en poetiskt og nyskapende form. Mens notelinjene blir gjentatt med ulike klangrom rundt, folder stykket seg inn i seg selv og skaper stadig en ny mening…
I samarbeid med Ny Musikk Bergen
JAN ERIK MIKALSEN // Troubadour stories
FREVO GITARDUO Pål Granum, gitar // Andreas Karlsen, gitar
JAN MARTIN SMØRDAL // Snip-pets
FREVO GITARDUO Pål Granum, gitar // Andreas Karlsen, gitar
I samarbeid med Ny Musikk Bergen
…………………………………………………………………………………………………………………………..
MYRTLE
Trio Myrtle er basert i Bergen og London, og består av Rowland Sutherland (fløyte), Alwynne Pritchard (stemme / datamaskin) og Thorolf Thuestad (datamaskin). De improviserer innenfor strengt definerte strukturer eller utvikler forestillinger fra eksisterende komposisjoner. Myrtle holder et tett tak om kjente tekster og melodier samtidig som de skaper musikk som er svært original og personlig. I sine frie improvisasjoner utnytter de sine forskjellige musikalske bekgrunner og arbeider jevnlig med andre gjestemusikere.
KNUT CHRISTIAN JANSSON
Knut Christian Jansson (1976) har studert med Jiri Hlinka og Einar Henning Smebye, og avla hovedfagseksamen ved Griegakademiet i 2002. Foruten klaverstudier har han også kirkemusikkutdannelse fra Griegakademiet. Han har vært solist med Bergen Filharmoniske Orkester på De Unges Konsert, har opptrådt på Troldhaugens sommerkonserter, og virker også som dirigent.
RICARDO ODRIOZOLA
Ricardo Odriozola har studert fiolin i Bilbao, Madrid, Rochester (USA) og København. Han har samarbeidet med mange skandinaviske komponister, og har opptrådt som solist, kammermusiker orkesterleder og dirigent i mange land. Siden 1987 har han vært fiolin- og kammermusikklærer ved Griegakademiet, hvor han også dirigerer Akademiets Kammerorkester og Sinfonietta (ensemble for samtidsmusikk). Ricardo Odriozola er også aktiv som komponist.
«Strings Attached?»
Lørdag 14. Mai
Kl. 19.00
SARDINEN – USF VERFTET
Biletter: Ordinær 100 krKl. 19.00
Student/ BT-kort/ medlem i Ny musikk eller Bergen Jazzforum 70 kr
KAREN TANAKA // Water Dance (13’)
Signe Bakke, klaver
Urfremføring
GEORGE CRUMB // Vox Balanae (17’)
The Ruby Chisel Trio: Sofya Dudaeva, fløyte og elektronikk, //Lala Murshudli, cello og elektronikk // Fidan Aghayeva, piano og elektronikk
CAKEWALK // Improvisasjon (30’)
Cakewalk: Øystein Skar, synth // Ivar Loe Bjørnstad, trommer // Stephan Meidell, gitar og bass
HARALD SÆVERUD // String Quartet Nr. 3 op. 55 (20’)
Ricardo Odriozola & Martina Hevrova, fiolin // Karoline Vik Hegge, brasj // Lala Murshudli, cello
KETIL HVOSLEF // Trio (2010) (20’)
Valen trio: Ricardo Odriozola, fiolin // John Ehde, cello // Einar Røttingen, klaver
Urfremføring
ARNE NORDHEIM // Dinosaurus (9’30”)
Jostein Stalheim, akkordeon og elektronikk
JOSTEIN STALHEIM // Rubeus (7’45”)
Jostein Stalheim, akkordeon
…………………………………………………………………………………………………………………..
SIGNE BAKKE
«Water Dance er et verk jeg selv bestilte av Karen Tanaka i 2008. Den er med på min nye cd utelukkende med pianomusikk av Tanaka som ble lansert nå i mars. Stykket har tidligere ikke vært framført ved en offentlig konsert, så dette blir altså første «live» framføring.» – Signe
THE RUBY CHISEL TRIO
Trioen består av Sofya Dudaeva (fløyte), Lala Murshudli (cello) og Fidan Aghayeva (klaver) som alle er masterstudenter ved Griegakademiet.
JOSTEIN STALHEIM
Jostein Stalheim har studert komposisjon og akkordeon i København, Helsinki og Oslo. Han er førsteamanuensis ved Høgskolen i Bergen der han underviser komposisjon og er tilknyttet Griegakademiet som lærer på akkordeon. Han har skrevet musikk til teater, ballet, opera, orkestre, ensembler og en rekke solister. Stalheim er også en solist på akkordeon og har spilt internasjonalt.
CAKEWALK
Cakewalk beveger seg i grenseland mellom komponert og improvisert musikk, med klare strukturer og innslag av melodier – i et industrielt elektronisk lydbilde med tydelig puls. Stephan Meidell, Øystein Skar og Ivar Loe Bjørnstad er tre av Norges mest talentfulle og iherdige unge musikere innenfor sine felt, og spiller i flere band innenfor samtidsmusikk, improvisert musikk, eksperimentell pop og rock.
VALEN TRIO
Ensemblet Valen trio består av fiolinisten Ricardo Odriozola og pianisten Einar Røttingen fra Bergen, som samarbeider med den svenske cellisten John Ehde. Ehde er nå en av Danmarks ledense cellister, med en spesiell interese for nyere musikk.